Опубликовано автором Yulia

Vincent van Gogh «The Starry Night. Saint Rémy», 06.1889

Vincent van Gogh «The Starry Night. Saint Rémy», 06.1889 г.


Oil on canvas; 73.7×92.1 cm.
The Museum of Modern Art (MoMA), New York

«Звёздная ночь» (нидерл. De sterrennacht) — картина нидерландского художника Винсента Ван Гога, написанная в июне 1889 года, с видом предрассветного неба над вымышленным городком из восточного окна жилища художника в Сен-Реми-де-Прованс. С 1941 года хранится в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Считается одной из лучших работ Ван Гога и одним из самых значительных произведений западной живописи.

«Звёздная ночь» была не первой попыткой Ван Гога изобразить ночное небо. В 1888 году в Арле он написал «Звёздную ночь над Роной». Ван Гог хотел показать звёздную ночь, созданную силой воображения — более удивительную, чем ту, что можно наблюдать в реальности. В одном из писем он описывал сюжет будущей картины — звёздная ночь с кипарисами и, возможно, над полем спелой пшеницы. Свой замысел ему удалось осуществить в Сен-Реми.

Винсент писал брату Тео: «Я по-прежнему нуждаюсь в религии. Потому я вышел ночью из дома и начал рисовать звёзды».

Описание картины

Опубликовано автором Yulia

Vincent van Gogh «Terrasse du café le soir», 1888

Vincent van Gogh «Terrasse du café le soir», 1888 г.

Oil on canvas; 80.7×65.3 cm.
The Kroller-Muller Museum

«По-правде говоря, я отвлекся от всех остальных дел и теперь тружусь над новой картиной, изображающий внешнюю часть одного ночного кафе: крошечные фигуры выпивающих на террасе людей, огромный жёлтый фонарь освещает террасу, дом и тротуар, и даже придает некоторую яркость мостовой, которая окрашивается в розоватово-фиолетовые тона. Треугольные фронтоны зданий на убегающей вдаль улице под синим небом, усыпанным звездами, кажутся тёмно-синими или фиолетовыми, и там ещё зелёное дерево»

Из письма Ван Гога своей сестре

«Ночная терраса кафе» была написана художником в Арле в сентябре 1888 года.

Опубликовано автором Yulia

Ruben Bore «Carnaval»

Carnaval

Закончил Ташкентскую художественную школу в 1965 году, затем поступил в Академию художеств им. Репина и окончил её в 1976 году.  После учебы он много путешествовал по всей Европе приобретая богатый опыт и расширяя свои горизонты и знания. Свои впечатления он художественно переносил на холсты.

В 1987 году Рубен был приглашен на работу и постоянное место жительство в Милан,  в качестве дизайнера и реставратора старых маслянных картин и скульптур, а в 1996 году его пригласили в «The Metropolitan Museum of Art» в Нью-Йорке.

Рубен Боре проявлял интерес к искусству уже в раннем возрасте.
Рисовать начал с 4-летнего возраста, когда родители его украшали дом к праздникам. Родился в Ташкенте (Узбекистан) в 1949 году.

Художественное образование получил в школе искусств, которую окончил в 1965 году, а в 1976г. в Академии художеств С.-Петербурга получил степень бакалавра.
Имеет собственные галереи во многих странах мира, участник многочисленных выставок.
Яркие, колоритные работы художника выставлялись в Париже, Риме, Израиле, Филадельфии, Токио. В 1998 г. Рубен Боре открыл художественную галерею в Риме, где и сегодня работает вместе со своим сыном Альберто, а в 1999г. — еще одну галерею в Нью-Йорке, которой руководит его сын Эдуард.

В настоящее время художник живет в Париже, где продолжает создавать свои великолепные картины в стиле импрессионизма.

Опубликовано автором Yulia

Helen Allingham «Boats on the Guidecca Canal, Venice»

Helen Allingham «Boats on the Guidecca Canal, Venice»


Watercolour; 20×14 cm.
Private collection
*****************

Helen Allingham visited Italy on 3 occasions. Her first trip was as 20 year old Miss Helen Paterson just before she embarked on a career as an illustrator. She returned 33 years later to visit Venice in 1901 and 1902 when she was at the peak of her career. Accompanied by her old friend and fellow artist, Clara Montalba, Mrs Allingham set to work painting views of buildings, canals, market stalls and the Venetians themselves. 

The resulting watercolours formed the majority of paintings at an exhibition of her work at The Fine Art Society in 1904, entitled ‘English Country Life and Venice’. Not only was the artist herself quietly pleased with her Venetian pictures but the art critics too were delighted to see a different side to Allingham’s abilities.