
Etching; 18.7×19.9 cm.
The Metropolitan Museum of Art, New York
Оформите платную подписку, чтобы продолжить чтение этой записи и получить доступ к другому эксклюзивному контенту.
Оформите платную подписку, чтобы продолжить чтение этой записи и получить доступ к другому эксклюзивному контенту.

Oil on canvas; 84.1×152.4 cm.
Art Institute of Chicago
В этом году картине исполняется 76 лет, а автору, родившемуся 22 июля 1882 года, 136 лет со дня рождения — самому популярному из американских художников, видному представителю американской жанровой живописи, одному из крупнейших урбанистов XX века.
«Полуночники» (Nighthawks, 1942) — самая известная картина Эдварда Хоппера (Edward Hopper) и одно из наиболее узнаваемых произведений искусства США располагается в художественном музее и высшем учебном заведении г. Чикаго, шт Иллинойс. (Art Institute of Chicago).
Сюжет картины навеян закусочной в районе Гринвич-Виллидж на Манхэттене, по соседству с домом художника. Эксперты поговаривают, что мужчина, сидящий спиной к зрителю, сам художник…
Институт искусств, Чикаго.

Oil on canvas; 61×73.7 cm.
The Museum of Modern Art (MoMa)
Американского художника Эдварда Хоппера называют Хичкоком живописи. Это метафора, намекающая на то, что его полотна вызывают такую же тревогу, а порой и ужас, как и фильмы знаменитого режиссера. Альфред Хичкок, в свою очередь, был поклонником творчества Хоппера. Многие сцены его фильмов напоминают безлюдные картины Хоппера с их гнетущей «тишиной». А полотно «Дом у железной дороги» и вовсе стало прототипом дома Нормана Бейтса из фильма «Психо» (кстати, снятого еще при жизни Хоппера, в 1960-м).
Этот особняк стал самой дорогой декорацией фильма и обошелся киностудии в 15 тысяч долларов. Благодаря киношедевру Хичкока, а также многочисленным продолжениям (к примеру, с 2013 года в США выходит успешный сериал «Мотель Бейтса»), полотно Хоппера периодически переживает новые волны популярности, приобретая славу мрачного и зловещего.
«Дом у железной дороги» относится к достаточно раннему периоду творчества Эдварда Хоппера. В 1910 году художник вернулся из Франции в Америку, чтобы уже никогда не покинуть ее пределов. Но еще долгое время в его работах остается заметным влияние французских импрессионистов.
Восхищаясь работами Сезанна и Моне, Хоппер стал менять цветовую палитру своих картин, делая ее более яркой и светлой. Дом на этой картине ярко освещен солнцем, которое, судя по всему, уже клонится к закату. Но в глубоких тенях и безжизненных окнах здания просматривается какая-то тоскливая тревожность и заброшенность. Вместе с этим при взгляде на полотно появляется безотчетное ощущение того, что за этими окнами, из глубины темных комнат за тобой кто-то пристально наблюдает.
Хоппер часто использует в своих картинах строгий и четкий горизонтальный элемент, как будто насильно разделяя реальный мир, в котором существует зритель, и пространство внутри картины. Здесь таким элементом становятся рельсы железной дороги, которые оттягивают на себя часть внимания и не позволяют увидеть дом целиком. И чем больше зритель пытается разглядеть, тем более непроницаемым становится изображение.
«Дом у железной дороги» знаменит в первую очередь тем, что эта работа стала первой картиной, приобретенной Нью-Йоркским музеем современного искусства, основанным в 1928 году.