интерьер — Страница 29 — Картинотерапия для всех желающих

Опубликовано 09.10.201617.01.2025 автором Yulia

Delphin Enjolras «By the piano»

Oil on canvas; 51×62 cm.

Опубликовано 01.10.201631.01.2019 автором Yulia

Johan Krouthen «I salongen — Minna och Carl Fredrik von Malmborg», 1887 г.

Oil on canvas; 45×60 cm.

Опубликовано 01.10.201626.02.2023 автором Yulia

Edward Lamson Henry «Library Interior», 1915

Brush and watercolor, gouache on white wove paper; 29.8×40 cm.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, NY, USA

В этой библиотеке Нью-Йорка преобладает по-настоящему эклектичный стиль оформления. Небольшой диван, «утопленный» в книжный шкаф и три стула-кресла, типичный прием декора для этого стиля. Зеленый и желтый принт тканевой обивки, как и окна, драпированные в тон мебели. Люстра имеет элементы стиля готического возрождения, однако настольная лампа на рабочем столе в стиле модерна. Гортензии у окна, цветочная композиция на журнальном столике и фарфоровые вазочки на книжном шкафу — всё подчеркивает единый стиль. Резные стекла в дверцах библиотечных шкафов и лепнина на потолке — напоминают викторианский период.

Опубликовано 01.10.201608.03.2019 автором Yulia

Francois Etienne Villeret «A dressing room with a tented ceiling», 1848 г.

Brush and gouache, watercolor, graphite on tan paper; 32.3×26 cm.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, Manhattan, New York City

В середине XIX века Франсуа Этьен написал ряд изысканно-украшенных парижских интерьеров, включая Lobau Palace — резиденцию принцессы Витгенштейн на Вандомской площади (ранее площадь Людовика Великого). По неподтвержденным данным дама, в большой золоченой раме, является хозяйкой данного интерьера.

Опубликовано 29.09.201605.12.2018 автором Yulia

Константин Ухтомский «Виды залов Зимнего дворца. Большой кабинет Николая I», 1861 г.

Бумага, акварель; 23.2×33.7 см.

После смерти Николая I этот кабинет сохраняли как мемориальный, поскольку его сын, Александр II предпочитал жить и работать в летние месяцы в Фермерском дворце.

Опубликовано 28.09.201608.11.2018 автором Yulia

Александр Серебряков «Париж. Студия Бориса Кохно и Кристиана Берара», 1946 г.

«L’atelier de Boris Kochno et de Christian Berara»
Бумага, карандаш, акварель, тушь и гуашь; 41.6х59.4 см;
Частное собрание

Борис Кохно — (3.01. 1904, Москва, Российская империя — 8.12. 1990, Париж, Франция) русский и французский театральный деятель, писатель и либреттист.

Кристиан Берар (20.08.1902, Париж — 11.02. 1949, Париж) — театральный художники и иллюстратор мод.

Фильм «Орфей» (в главной роли Жан Маре) по сценарию Жана Кокто посвящен французскому живописцу, театральному художнику и иллюстратору моды Кристиану Берару (Christian Bérard).

Кристиан Берар не был женат, однако с ним всегда был его любовник Борис Кохно (Boris Kohno). Род своих отношений мужчины не скрывали.

Интерес к живописи, особенно к иллюстрации одежды, проявился в ранние годы. Сохранился детский альбом с рисунками балета и цирковых представлений, которые художник посещал с родителями. Кроме того, Кристиан зарисовывал все модные платья матери.

В 1920 году Берар поступил в Академию Рансон. На его стиль повлияли художники Эдуард Вюйар (Edouard Vuillard) и Морис Дени (Maurice Denis). Он также посещал академию Жюлиана.

Первая персональная выставка прошла в 1925 году в Галерее Пьера. Это были портреты друзей художника.

В самом начала своей карьеры, Берар заинтересовался театральными декорациями и костюмами. Ему суждено было сыграть важную роль в развитии театрального дизайна в 1930-40-х. годах. В начале 30-х художник работал с дизайнером Жан-Мишелем Франком (Jean-Michel Frank). Вместе они создавали живописные и деревянные декорации.

Он также работал в качестве иллюстратора модной одежды. Коко Шанель (Coco Chanel), Эльза Скиапарелли (Elsa Schiaparelli) и Нина Риччи (Nina Ricci) были его постоянными клиентами. На протяжении всей своей карьеры, Берар сотрудничал с такими изданиями, как Vogue, Harper `s Bazaar и др. У него был собственный взгляд на моду и стиль. А его работы часто вдохновляли дизайнеров для создания своих коллекций.