Опубликовано автором Yulia

Edward Lamson Henry «Library Interior», 1915

Edward Lamson Henry «Library Interior», 1915 г.


Brush and watercolor, gouache on white wove paper; 29.8×40 cm.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, NY, USA

В этой библиотеке Нью-Йорка преобладает по-настоящему эклектичный стиль оформления. Небольшой диван, «утопленный» в книжный шкаф и три стула-кресла, типичный прием декора для этого стиля. Зеленый и желтый принт тканевой обивки, как и окна, драпированные в тон мебели. Люстра имеет элементы стиля готического возрождения, однако настольная лампа на рабочем столе в стиле модерна. Гортензии у окна, цветочная композиция на журнальном столике и фарфоровые вазочки на книжном шкафу — всё подчеркивает единый стиль. Резные стекла в дверцах библиотечных шкафов  и лепнина на потолке — напоминают викторианский период.

Опубликовано автором Yulia

Francois Etienne Villeret «A dressing room with a tented ceiling», 1848 г.

Francois Etienne Villeret «A dressing room with a tented ceiling», 1848 г.


Brush and gouache, watercolor, graphite on tan paper; 32.3×26 cm.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, Manhattan, New York City

В середине XIX века Франсуа Этьен написал ряд изысканно-украшенных парижских интерьеров, включая Lobau Palace  —  резиденцию принцессы Витгенштейн на Вандомской площади (ранее площадь Людовика Великого). По неподтвержденным данным дама, в большой золоченой раме, является хозяйкой данного интерьера.

Опубликовано автором Yulia

Игорь Грабарь «Балюстрада», 1901

Игорь Грабарь «Балюстрада», 1901 г.

Холст, масло; 54×97 см.
Нижнетагильский муниципальный музей изобразительных искусств, Свердловская обл.

Опубликовано автором Yulia

Константин Ухтомский «Виды залов Зимнего дворца. Большой кабинет Николая I», 1861 г.

Константин Ухтомский «Виды залов Зимнего дворца. Большой кабинет Николая I», 1861 г.

Бумага, акварель; 23.2×33.7 см.

После смерти Николая I этот кабинет сохраняли как мемориальный, поскольку его сын, Александр II предпочитал жить и работать в летние месяцы в Фермерском дворце.

Опубликовано автором Yulia

Александр Серебряков «Париж. Студия Бориса Кохно и Кристиана Берара», 1946 г.

Александр Серебряков «Париж. Студия Бориса Кохно и Кристиана Берара», 1946 г.«L’atelier de Boris Kochno et de Christian Berara»
Бумага, карандаш, акварель, тушь и гуашь; 41.6х59.4 см;
Частное собрание

Борис Кохно — (3.01. 1904, Москва, Российская империя — 8.12. 1990, Париж, Франция) русский и французский театральный деятель, писатель и либреттист.

Кристиан Берар (20.08.1902, Париж — 11.02. 1949, Париж) — театральный художники и иллюстратор мод.

Фильм «Орфей» (в главной роли Жан Маре) по сценарию Жана Кокто посвящен французскому живописцу, театральному художнику и иллюстратору моды Кристиану Берару (Christian Bérard).

Кристиан Берар не был женат, однако с ним всегда был его любовник Борис Кохно (Boris Kohno). Род своих отношений мужчины не скрывали.

Интерес к живописи, особенно к иллюстрации одежды, проявился в ранние годы. Сохранился детский альбом с рисунками балета и цирковых представлений, которые художник посещал с родителями. Кроме того, Кристиан зарисовывал все модные платья матери.

В 1920 году Берар поступил в Академию Рансон. На его стиль повлияли художники Эдуард Вюйар (Edouard Vuillard) и Морис Дени (Maurice Denis). Он также посещал академию Жюлиана.

Первая персональная выставка прошла в 1925 году в Галерее Пьера. Это были портреты друзей художника.

В самом начала своей карьеры, Берар заинтересовался театральными декорациями и костюмами. Ему суждено было сыграть важную роль в развитии театрального дизайна в 1930-40-х. годах. В начале 30-х художник работал с дизайнером Жан-Мишелем Франком (Jean-Michel Frank). Вместе они создавали живописные и деревянные декорации.

Он также работал в качестве иллюстратора модной одежды. Коко Шанель (Coco Chanel), Эльза Скиапарелли (Elsa Schiaparelli) и Нина Риччи (Nina Ricci) были его постоянными клиентами. На протяжении всей своей карьеры, Берар сотрудничал с такими изданиями, как Vogue, Harper `s Bazaar и др. У него был собственный взгляд на моду и стиль. А его работы часто вдохновляли дизайнеров для создания своих коллекций.

 

Опубликовано автором Yulia

Александр Серебряков «Замок Дичли, графство Оксфордшир. Библиотека», 1948 г.

Александр Серебряков «Замок Дичли, графство Оксфордшир. Библиотека», 1948 г.
Бумага, акварель и гуашь с усилением золотом и серебром и гуммиарабик; 38.7х51.4 см.
Частное собрание

Опубликовано автором Yulia

Александр Серебряков «В столовой герцога и герцогини Виндзорских на бульваре Сюше 24, Париж», 1945 г.

Александр Серебряков «В столовой герцога и герцогини Виндзорских на бульваре Сюше, 24, Париж», 1945 г.
Watercolor, gouache and ink heightened with gum arabic on paper; 39.3×53 cm.
Private collection